第58章(1/2)
“很多西洋乐器,尤其是铜管乐,西方人在学习的时候,一些老师不会强迫他们必须要什么口型,什么指法;因为每个人的条件都不一样,用什么口型才最舒服,那是学生自身的感受,更是他们的自由!”
“例如管乐的基本功,只要你的嘴唇5度音阶下行,一路下去能走多深就多深,讲究的就是放松嘴唇,放松器官,形成稳定的气息通道,这样能够避免上乐器后声音偏高偏紧。”
“管道稳定后,将来上高音直接加点气压,嘴唇振动频率就很容易上去了。”
“再例如说小号,要想吹高音,就要先练习吹低音;低音超吹的越低,高音越有爆发力!”
“其实要求并不复杂,十分简单,你自己怎么舒服就怎么来,只要你是放松的状态就可以!”
“你们看,放松,这两个字有多重要!”
“弹琴的时候、打鼓的时候,如果你是放松的状态,又或者是紧张的状态,结果一定是不同的!各位想一想,是不是这个道理?”
“我们会发现,国外有那么多在我们看来奇形怪状的爵士乐大师,摇滚乐巨星,他们有吹小号歪嘴鼓腮的,有弹钢琴猫着腰的等等。”
“但这些,都不耽误他们成为大师!他们成为大师是因为他们的音乐,而不是他们的姿势有多么优雅!”
高老大想了想,“你说的也不对,演奏古典音乐的时候,姿势还是很重要的!”
林浩拍了几下手掌,笑道:“请注意,我刚才说的是爵士乐大师,或者摇滚歌星,他们的个性可以肆意洒脱!而古典音乐是严肃的,你的身板挺直,是对台下的观众和你将要演奏乐曲的尊重!”
“但有一点要注意,如果你的手型不对,你觉得十根手指扁着、伸直了弹更舒服,你就完全可以按照你自己最舒服的方式弹!”
高老大苦笑,“你说的不现实!如果我那样,会被我老师抽死!”
众人大笑。
“你说的很对,弹钢琴一开始的基本功要求很严格,这个没毛病,但当你成熟了以后,也就挥洒自如了,那时候就不会拘泥于什么手型和指法”
那天,林浩说了很多,很多关于音乐的先进理念让所有人耳目一新,受益匪浅。
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