第40章 良莠不齐的尴尬(3/7)
视为一种神秘而陌生的事物。同时,由于艺术治疗需要专业的训练和知识背景,目前从事该领域的专业人员数量有限,导致了艺术治疗在国内的发展受到一定限制。因此,尽管心理服务市场需求日益增长,但艺术治疗仍未能充分发挥其潜力,有待更多人的关注和推动。
国家心理学会艺术心理专委会领导、同学济东大学艺术与传媒学院教授严决彬老师介绍,艺术治疗体系是在近5年才开始被社会各方关注。2183年9月,国家心理学会成立了上海“艺术心理专委会”分支,截至去年有注册会员300多人。
如今,越来越多的医院精神科开始采用艺术治疗这种独特的方式来帮助患者恢复身心健康。不仅如此,就连骨科、妇产科和外科等其他科室也逐渐意识到了艺术治疗的重要性,并将其应用于患者的康复过程中。这一趋势表明,艺术治疗作为一种创新而有效的治疗手段,正在得到更广泛的认可和推广。通过艺术创作,患者能够更好地表达内心感受,缓解压力,提高心理韧性,促进身体的恢复。无论是绘画、音乐还是舞蹈,都可以成为患者与医护人员沟通的桥梁,让他们感受到更多的关怀和支持。
事实上,艺术治疗和艺术疗愈两者存在共性,也有差异。
艺术治疗的重点在于“治”的过程,其以心理学理论方法为基础进行临床干预,旨在通过非语言的表达和创造来促进个体的情感、认知和行为改变。这种治疗方式更多地针对那些患有心理疾病或精神障碍的人群,如抑郁症、焦虑症、创伤后应激障碍等。它不仅可以帮助患者减轻症状、提高心理健康水平,还能增强自我意识、改善人际关系,并提升生活质量。同时,艺术治疗也适用于一些特殊群体,如自闭症儿童、智障人士等,帮助他们更好地适应社会环境。
而艺术疗愈更多针对健康或亚健康人群,将艺术作为一种媒介,创造一种有利于身心健康发展的环境,帮助来访者自我觉察、自我成长。艺术疗愈强调的是情绪的正向变化,在疗愈过程中需要治疗师的专业引导和精心设计,能否及时发现、妥善处理来访的负向情绪,也考验其专业水平。
心理专家认为,“我们现在担心的是艺术疗愈的泛化,因为很多人把艺术活动、艺术教育当作艺术疗愈。”。
本章还未完,请点击下一页继续阅读>>>